En 2025, el Museo Amparo organizó la tradicional partida de la Rosca de Reyes, en la que participaron más de cuatrocientos asistentes. En esta ocasión, Melchor, Gaspar y Baltazar se hicieron presentes para cortar los primeros trozos de la rosca, acompañados de Otrébor, el dino-dragón mágico del Museo. Los niños recibieron dulces, pelotas y globos, además tuvieron la oportunidad de participar en un taller de galletas navideñas. La celebración concluyó con el sorteo del Niño Dios del Museo Amparo.

En 2025, como parte de la exposición A través del ojo de la aguja, el curador Pablo Francisco Amador Marrero ofreció una charla dirigida a universitarios.

La conferencia se centró en la capa pluvial encargada por el obispo Domingo Pantalećn Álvarez de Abreu (1743-1763) en 1751, cuyo bordado fue realizado por Manuel de Mena. Esta pieza es un destacado testimonio del arte textil de la Nueva España. Al finalizar la charla, los asistentes tuvieron la oportunidad de recorrer la muestra y apreciar las piezas expuestas.

En 2025, en el marco de la exposición El dorado / de la utopía al mito contemporáneo, Óscar Gardea presentó el diálogo con universitarios Narcofuturismo y Phantasia: Espejismos de un crepúsculo bélico.

Durante esta sesión, el artista, cuya obra formó parte de la muestra, compartió una perspectiva teórica sobre un tema complejo y actual de la sociedad: el narcotráfico. A partir de sus obras, se propuso una reflexión para entender cómo este fenómeno ha marcado la noción de soberanía en territorios tangibles e intangibles en una realidad mexicana devastada por una guerra perpetua. Al finalizar la charla, los asistentes tuvieron la oportunidad de conocer la obra Máscaras, que formaba parte de la exposición.

En 2025, en el marco de la muestra Jonathan Hernández. Instrucciones para vivir y trabajar en México, el artista realizó un diálogo con estudiantes universitarios. En esta actividad, los participantes tuvieron la oportunidad de visitar 1er acto: Paisaje nacional, que revisa con agudeza y humor la muestra, así como conocer el proceso de elaboración y las razones para estructurarla en tres actos.

En 2025, el Museo Amparo inauguró la muestra Jonathan Hernández. Instrucciones para vivir y trabajar en México, la cual, reunió treinta años del trabajo del artista. Dividida en tres actos, la exposición utilizó la ironía y la intuición como herramientas para observar y cuestionar la realidad contemporánea. La exhibición se presentó en la Galería 3, el Patio Prehispánico, la Tienda y la Fachada del Museo.

En 2025, previo a la inauguración de la muestra José Agustín Arrieta, 1803-1874. La ciudad de Puebla en el siglo XIX, el Museo Amparo organizó una conferencia para estudiantes universitarios.

A través de este diálogo, las curadoras ofrecieron un acercamiento a la obra del pintor, así mismo, se realizó un análisis de sus aportaciones plásticas a partir de nuevos enfoques interdisciplinarios desde la historia del arte que incluyen la cultura material, la perspectiva de género y el coleccionismo, así como de los géneros artísticos en los que incursionó.

Al finalizar, los participantes tuvieron la oportunidad de realizar una visita a la exposición.

El Museo Amparo presentó la exposición José Agustín Arrieta, 1803–1874. La ciudad de Puebla en el siglo XIX, una muestra dedicada a uno de los artistas decimonónicos más representativos en México. Bajo la curaduría de Angélica Velázquez Guadarrama y María José Rojas Rendón, la exposición reunió 48 pinturas provenientes de más de 40 colecciones públicas y privadas, entre ellas el Museo Nacional de Historia, el Banco Nacional de México, la Biblioteca Palafoxiana y el Museo José Luis Bello y González. También se exhibieron más de 50 objetos, como licoreras, floreros, capelos y platos de porcelana, reflejo de la cultura material de las manufacturas regionales.

La muestra se organizó en cuatro núcleos temáticos: Las encomiendas de la Iglesia y las devociones domésticas, Los usos políticos y sociales del retrato, El pueblo como protagonista: la pintura de costumbres, y Las alacenas y la cultura culinaria poblana. Además, incluyó una sala de documentación con una línea del tiempo sobre la vida del pintor.

Esta exposición fue una Producción Nacional realizada con el Estímulo Fiscal del Artículo 190 de la LISR (EFIARTES), gracias al apoyo de Pinturas Osel y Ternium.

En 2025, como parte de los talleres de iniciación artística para adolescentes, el Museo Amparo realizó el taller de Cómic, impartido por el artista Conejo Muerto. En el taller asistieron 20 participantes, quienes tuvieron la oportunidad de crear su propia historia e ilustrarla siguiendo los elementos básicos del cómic, mientras experimentaron con diferentes estilos y técnicas, y compartieron sus ideas con otros jóvenes artistas.

En 2025, el Museo Amparo organizó un diálogo con universitarios en el marco de la apertura de la muestra Reinventar América: Construir, borrar, repetir.

En la conferencia, se profundizó acerca de la exposición, la cual, reformula los materiales coloniales y del siglo XIX de las colecciones del Getty Research Institute, cuestionando las representaciones europeas del continente americano.

Además, tuvieron la oportunidad de conocer acerca del trabajo del artista brasileño Denilson Baniwa, quien realizó intervenciones para la exhibición.

El Museo Amparo presentó la exposición Reinventar América: Construir, borrar, repetir, realizada en colaboración con el Getty Research Institute. Curada por Idurre Alonso, la muestra reunió 88 obras provenientes de las colecciones del Getty, 30 piezas del Museo Franz Mayer y 4 obras del artista brasileño Denilson Baniwa.

Deninson, miembro del grupo indígena baniwa del estado de Amazonas en Brasil, también creó un mural efímero especialmente para el Museo Amparo, en el que representa el principio del mundo desde la cosmovisión indígena

En 2025, se presentó el diálogo con universitarios Códices: memoria y patrimonio cultural a cargo de Aban Flores Morán. La conferencia se centró en el estudio de los códices prehispánicos y coloniales del siglo XVI, destacando su relevancia como piezas del patrimonio cultural de México y del mundo. Durante la actividad, se analizaron sus cualidades materiales y estéticas únicas, además se ofrecieron elementos clave para interpretar los diferentes discursos y memorias contenidos en ellos.

Al finalizar, los estudiantes tuvieron la oportunidad de visitar las Salas de Arte Prehispánico, así como la Biblioteca Ángeles Espinosa Yglesias para conocer facsimilares de los códices.

En 2025, el Museo Amparo organizó los Talleres de abril: Viajeros por el mundo. Explorando el arte popular, una actividad dirigida a niñas y niños durante el periodo vacacional. Participaron 284 niños, quienes se convirtieron en viajeros creativos al explorar la riqueza cultural de distintas regiones del mundo a través del arte popular. Cada día se ofrecieron diferentes talleres, de los cuales los participantes podían elegir tres, experimentando con técnicas como pintura, escultura, tejido y otras expresiones artísticas.

En el marco de la exposición El dorado / de la utopía al mito contemporáneo, el Museo Amparo organizó el diálogo con universitarios Entre mitos y mercados, los significados del oro a lo largo del tiempo en México, impartida por Mariana Mora Bayo.

La conferencia abordó los efectos del mito de El Dorado en el contexto mexicano, a partir del extractivismo y del ethos del conquistador. Asimismo, se exploró el pensamiento azteca sobre la relevancia del oro, entendido no por su pureza material, sino por su cromática: las tonalidades de amarillo que emite y el equilibrio que genera. Lejos de ser un concepto ajeno, el oro se presentó como un elemento con profundas imbricaciones históricas en estas tierras, muchas de las cuales están representadas en la exposición.

A la actividad asistieron 50 estudiantes del Instituto de Artes Visuales del Estado de Puebla.

En el marco de la exposición José Agustín Arrieta, 1803-1874. La ciudad de Puebla en el siglo XIX, el Museo Amparo organizó el diálogo con universitarios Las alacenas de Arrieta y la multiplicidad de viandas y objetos, impartido por Lilia Martínez y Torres.

A la charla asistieron 72 estudiantes de la Benemérita Universidad Autónoma de Puebla y de la Universidad Benito Juárez, quienes tuvieron la oportunidad de conocer cómo las alacenas de Arrieta reúnen, en un mundo colorido y fresco, los elementos distintivos de la cocina poblana del siglo XIX, tanto en los alimentos como en la cultura material de los utensilios.

Al finalizar la actividad, se ofreció una visita guiada por la exposición.

En 2025, el Museo Amparo organizó el diálogo con universitarios El hilo conductor. Historias en la Colección de Arte Contemporáneo, impartido por el curador de la muestra Christian Gómez Vega.

En la charla, se realizó una breve introducción al arte contemporáneo y se abordaron algunos de los paradigmas clave de este período a partir de una selección de obras que forman parte de la Colección de Arte Contemporáneo, realizadas por artistas de distintas generaciones.

En la actividad, participaron 71 estudiantes del Instituto de Artes Visuales del Estado de Puebla, la Universidad Iberoamericana de Puebla y el Tecnológico de Monterrey, quienes al finalizar, tuvieron un recorrido por la exposición.