En 2018, el Museo Amparo, en colaboración con el Instituto de Investigaciones Estéticas de la UNAM, llevó a cabo el Coloquio de contingencia. Los daños del terremoto, un encuentro sobre patrimonio, conservación, arquitectura y estética. El programa reflexionó sobre el daño al patrimonio cultural de México causado por los sismos del 7 y 19 de septiembre de 2017 a través de 24 conferencias organizadas en cuatro temas: Las ciudades y la geoestética, La teoría de las ruinas; Bienes muebles, bienes inmuebles y la clasificación de las artes, y Los materiales modernos y los materiales tradicionales. 

El Museo Amparo presentó en 2018 la exposición Candida Höfer en México, la cual exhibió la serie que la fotógrafa realizó en una estancia realizada en nuestro país durante octubre de 2015. Para dicha serie, la artista escogió cuarenta edificios de Jalisco, Guanajuato, Estado de México, Puebla, Oaxaca y Ciudad de México, cuyo resultado fue una producción de más de sesenta fotografías de gran formato con una ausencia total de la presencia humana.

En 2018, Perla Krauze, Josefa Ortega, Pilar Villela y Esteban King realizaron la presentación del libro Perla Krauze. Materia lítica: Memoria/Procesos/Acumulaciones, que reunió la investigación como resultado de la exposición del mismo nombre. Durante la presentación dialogaron sobre el contenido del libro, el cual incluyó un catálogo descriptivo; una entrevista realizada a la artista Perla Krauze; ensayos de Jose L. Falconi e Iñaki Herranz; y un catálogo que muestra la diversidad de la materia lítica proveniente de diferentes regiones de Puebla. 

En 2018 se llevó a cabo el proyecto Forasteros. De migrantes, refugiados y exiliados, una intervención creada específicamente para el Vestíbulo del Museo Amparo que evolucionó cada semana. La intervención, coordinada por Rafael Ortega, estuvo acompañada por conferencias, películas, imágenes, historias y obras que permitieron al público dialogar, sensibilizar y reflexionar sobre el tema de la migración.

En 2018, el Museo Amparo, en colaboración con el MARCO de Monterrey, organizó la muestra Perspectivas. Tatiana Bilbao Estudio, la cual mostró el trabajo, ideas y procesos de diseño de la arquitecta mexicana Tatiana Bilbao. La exposición se organizó a partir de cuatro ejes: Habitar, Espacio, Collage y Contexto, representados por medio de maquetas, collages o dibujos, que dejaron ver los trabajos que ha logrado la arquitecta desde el 2004.

En 2018 se impartió el curso Nuevas poéticas arquitectónicas. Claves para leer la arquitectura hoy, en el que se abordó la arquitectura poniendo atención a su poética, su relación con el arte y su plástica, así como al análisis de su función social y política. El curso, coordinado por Rogelio Sánchez Velázquez, constó de 10 sesiones en donde se dialogó con expertos sobre las grandes figuras mundiales de la arquitectura desde la modernidad hasta lo contemporáneo, y se plantearon cuestionamientos sobre la historia tradicional de la arquitectura.

En 2018 concluyó el Curso de Introducción al Arte Contemporáneo, organizado por el Museo Amparo y el MUAC (UNAM) bajo la coordinación académica de Luis Vargas Santiago y Mónica Amieva Montañez. La propuesta formativa, que tuvo como objetivo aproximarse al arte contemporáneo internacional y mexicano, finalizó con el módulo IV: Arte, mercado e instituciones de arte con la conferencia Breve recuento de la emergencia de la curaduría como práctica cultural impartida por Amanda de la Garza, Curadora Adjunta del Museo Universitario Arte Contemporáneo (MUAC).

En 2018 se realizó el curso Historias del arte–Historias de ver, en el que se presentó un panorama general sobre el análisis de las formas estéticas o comunicativas que expresa una obra de arte concreta. El curso fue impartido por la doctora en Historia del arte Paula Mues Orts, quien durante siete sesiones, abordó temáticas como la crítica de arte, lo mexicano en las artes, la iconografía, la historia social del arte y la reflexión en torno a imágenes concretas, entre otros temas.

En 2018 se inauguró la muestra de la artista Mariana Castillo Deball y la investigadora Diana Magaloni, In Tlilli in Tlapalli. Imágenes de la nueva tierra: identidad indígena después de la conquista, la cual presentó una interpretación sobre la experiencia de los pueblos indígenas en la conquista y la transformación de la realidad cultural. La exposición reunió material histórico como códices coloniales de la Biblioteca Nacional de Antropología e Historia y mapas-pintura del Archivo General de la Nación, y obras artísticas realizadas ex profeso como una constelación escultórica en el Vestíbulo, una serie de murales, y un jardín de plantas y minerales utilizados para la elaboración de pigmentos en el tratado nahua de pintura del Códice Florentino.

En 2018 se inauguró la muestra Marcos Kurtycz. Contra el estado de guerra, un arte de acción total, resultado de un exhaustivo proyecto de investigación realizado por el curador Francisco Reyes Palma. A través de una gran cantidad de materiales como libros, carteles, postales, cartas y libros de artista, la exposición ofreció la oportunidad de adentrarse en la producción, pensamiento y “acciones de guerra” que realizó el artista polaco contra la institucionalización del arte.

En 2018, con motivo de la exposición homónima, el Museo Amparo editó el catálogo Sheila Hicks: Hilos libres. El textil y sus raíces prehispánicas, 1954-2017. En la publicación, la artista habla sobre los viajes que realizó por Chile y la región realizando un estudio sobre los tejidos prehispánicos y las antiguas técnicas de tejido andino, donde se le abrió un amplio campo de percepción que influyó en su producción artística.

En 2018 se inauguró la muestra La demanda inasumible. Imaginación social y autogestión gráfica en México, 1968-2018, la cual consistió en un recorrido por algunas de las formas que ha tomado la gráfica como medio de denuncia y resistencia en México. La exposición reunió más de 400 piezas entre carteles, fanzines, calcomanías, esténciles y volantes impresos y digitales desde el movimiento estudiantil de 1968 hasta nuestros días, respondiendo a distintas situaciones críticas tanto en Puebla como en México.

En 2018, con la finalidad de difundir e impulsar la consolidación del comercio justo del trabajo de artesanos del estado de Puebla en el mercado nacional e internacional, el Museo Amparo presentó la extensión de la Tienda del Museo. Esta nueva Galería se planeó con tres salas de exhibición; en la primera y segunda sala se muestra una selección del trabajo actual de grandes maestros de la artesanía poblana como lo es el trabajo de barro policromado realizado por la familia Castillo Orta de Izúcar de Matamoros y una colección de arte contemporáneo producida por Talavera de la Reyna; en la tercera sala se presenta una sección de textiles mexicanos. También se puede apreciar un diálogo continuo entre creadores poblanos y diseñadores de otros estados de la República, dando énfasis al diseño colaborativo como el trabajo del Colectivo 1050 grados, Ayres mx, Étnica Fusión Colectivo, entre otros.