En 2019, el Museo Amparo, en colaboración con el Centro de la Imagen y el Museo del Palacio de Bellas Artes, inauguró la exhibición Rodrigo Moya. México, exposición que presentó el trabajo del fotoperiodista realizado entre los años cincuenta y sesenta del siglo XX. La muestra consistió en la selección de 200 copias de plata gelatina —muchas de ellas de época—, en donde se exploraron temas como la ciudad, el individuo, las clases desprotegidas y las luchas sociales.

En 2019, el Museo Amparo inauguró la exposición Portadores de sentido, la cual presentó las obras de arte contemporáneo de la Colección Patricia Phelps de Cisneros (CPPC) realizadas entre 1990 y 2015. La muestra reunió a 70 artistas de 16 países de América Latina y el Caribe, cuyas propuestas permitieron ver a los artistas como pensadores analíticos y sensibles de su entorno.

En 2019, con la charla Prácticas artísticas, el Museo Amparo dio inicio a QUEHACERES. Programa de formación de arte contemporáneo. Este programa estuvo cordinado por Nina Fiocco, constó de 20 clases magistrales y 20 sesiones tipo seminario, durante las cuales, artistas, curadores y críticos invitados dialogaron con los participantes sobre sus prácticas y los procesos artísticos, críticos e históricos en el arte actualmente.

En 2019, el Museo Amparo realizó el lanzamiento de Amparo Plus, una aplicación de descarga gratuita en la que se puede consultar información sobre el Museo a través de contenidos dinámicos. La App, disponible para iOS y Android, cuenta con secciones en las que se pueden consultar algunas obras de la Colección Permanente, Exposiciones Temporales, Actividades, Audioguías, Videos con los curadores y más. 

En 2019, el Museo Amparo dio inicio al Programa de Vinculación universitaria, el cual  tiene como objetivo acercar a profesores y estudiantes universitarios de carreras afines al medio artístico a establecer conexiones entre los contenidos de sus cursos y las propuestas del Museo por medio de charlas y conferencias. La primera sesión estuvo a cargo de Nina Fiocco y Silvia Rodríguez, quienes dialogaron con estudiantes del Tecnológico de Monterrey campus Puebla, acerca del Museo como institución y su papel en la sociedad.  

En 2019, en el marco de la muestra homónima, el Museo Amparo en colaboración con la editorial RM Verlag, editaron el libro Marcos Kurtycz. Contra el estado de guerra, un arte de acción total. En la publicación, Francisco Reyes Palma realizó una revisión del polifacético trabajo del artista polaco, desglosando las diversas propuestas y materiales que utilizó en sus obras, así como su importancia en el arte acción de la segunda mitad del siglo XX.

En 2019 se inauguró la exposición Melanie Smith. Farsa y artificio, la cual fue dividida en dos partes para ser exhibida de forma simultánea en el Museo Amparo en Puebla y en el Museo Universitario Arte Contemporáneo (MUAC-UNAM) en Ciudad de México. La adaptación de esta muestra permitió desmantelar el proceso de trabajo de la artista a través de 120 obras que abarcó desde sus primeras esculturas, ensamblajes, relieves y pinturas, hasta sus obras más recientes en video, fotografía e instalaciones. 

En 2019, el Museo Amparo, en colaboración con el Museo de Arte Carrillo Gil, organizó la muestra Magdalena Fernández. Ecos, la cual exploró la naturaleza y la abstracción en el trabajo de la artista. La exhibición estuvo integrada por videos, videoinstalaciones, grabados en bajorrelieve y dos instalaciones diseñadas especialmente para el Museo, una de ellas ubicada en el Vestíbulo y la segunda en la Terraza, en la que con espejos transformó la arquitectura del edificio.

En el verano de 2019 dio inicio el Programa Talleres de Vinculación con la comunidad; con el objetivo de compartir e incentivar el arte, el Museo Amparo impartió talleres gratuitos en el Centro Histórico de Puebla. Las actividades, relacionadas con la Colección de Arte Prehispánico, se realizaron en el Zócalo y el Parque del Carmen.

En 2019, en colaboración con el MARCO de Monterrey, el Museo Amparo publicó el libro de la muestra homónima Tercerunquinto. Obra inconclusa, el cual recopiló la práctica artística realizada en las dos últimas décadas por el colectivo integrado por Gabriel Cázares y Rolando Flores. La publicación contó con fotografías y descripciones de las piezas exhibidas en la exposición, así como con tres textos analizando la obra de los artistas y una breve entrevista realizada por Gonzalo Ortega que nos permite acercarnos a la producción de los regiomontanos. 

En 2019, con la charla del arquitecto Oscar Hagerman, dio inicio el curso Voces de la arquitectura contemporánea. Doce encuentros con arquitectos mexicanos. Durante los dos módulos, los participantes tuvieron la oportunidad de dialogar sobre las tendencias y los principales retos de la arquitectura actual con destacadas figuras en la materia como Isaac Broid, Mauricio Rocha, Miquel Adriá, Jose Castillo, Tatiana Bilbao y Enrique Norten, por mencionar algunos.

En 2019 se inauguró la exposición Africamericanos, la cual fue resultado de un proyecto transmedia de investigación, exhibición, difusión y producción visual sobre las comunidades afrodescendientes en América Latina y el Caribe. La exposición reunió alrededor de 400 piezas de 70 artistas oriundos de 16 países, a través de las cuales se propuso una reflexión y análisis de la influencia africana en la construcción de las identidades latinoamericanas y su reconocimiento.

En 2019, como parte del programa complementario de la exposición La demanda inasumible. Imaginación social y autogestión gráfica en México, 1968-2018, se publicó el libro Dominio público. Imaginación social en México desde 1968. La publicación consiste en una compilación realizada por Tania Valdovinos Reyes, Alberto López Cuenca y Renato Bermúdez Dini sobre las intervenciones de periodistas, académicos y artistas que participaron en la jornada de reflexión homónima, llevada a cabo el 15 de noviembre de 2018, así como de las actividades y activaciones que sucedieron en el marco de la exposición.

En 2019, el Museo Amparo editó el libro Magdalena Fernández. Ecos, el cual surge a partir de la muestra homónima. La publicación cuenta con fotografías de las instalaciones, gráfica y video de la exposición, así como con tres textos: el primero a modo de introducción de Carlos E. Palacios, curador de la muestra; un glosario que recorre las bases conceptuales del trabajo de Magdalena Fernánez escrito por Sandra Pinardi y Sara Buoso; y finalmente la inclusión de un texto inédito de Jaroslaw Suchan.